On dit parfois que le quatuor à cordes est la forme la plus difficile de la musique de chambre. Les deux violonistes, l'alto et le violoncelle doivent former un ensemble harmonieux, les cordes individuelles doivent être parfaitement accordées ensemble. Les grands quatuors à cordes du vingtième siècle avaient chacun leur propre son. Amadeus quartet, Alban Berg Quartet, Guarneri Quartet, le Takácskwartet hongrois, le Quartetto Italiano ou le Quatuor Mosaïques, chacun avait sa propre image et sonorité. Parfois, un quatuor existe pendant des décennies sous le même nom mais les musiciens changent. Parfois, ce sont les musiciens originaux qui jouent toute leur vie dans le même quatuor.
Sceau imprimé
En 1976, les jeunes violonistes Eugene Drucker et Philip Setzer décidèrent de rechercher un violoncelliste et un altiste à New York. Ils trouvèrent rapidement leurs compagnons de quatuor David Finckel (violoncelle) et Lawrence Dutton (alto). Ils nommèrent leur quatuor à cordes d'après Ralph Waldo Emerson, l'un des plus importants poètes et penseurs américains du dix-neuvième siècle. Les deux violonistes s'alternaient dès le début comme premier et deuxième violon, ce qui était sans précédent et ne se produit pas souvent aujourd'hui. En réalité, ils voulaient tous les deux jouer la partie médiane du deuxième violon, donc jouer alternativement le premier était en fait un second choix pour tous les deux...
Drucker et Setzer étaient tous deux élèves du légendaire Oscar Schumsky et étaient d'ailleurs tous deux finalistes du Concours Elisabeth en 1976. En plus de quarante ans, ils ont construit une renommée mondiale. Récompensés par neuf Grammy Awards et de nombreux autres prix, ils étaient considérés comme l'excellence dans le monde du quatuor à cordes. Après 47 ans de musique de quatuor, ils ont donné leur dernier concert au Lincoln center à New York le 22 octobre 2023. Drucker et Setzer ont marqué de leur empreinte une demi-siècle d'histoire du jeu de quatuor avec l'Emerson Quartet.
Luna De Mol et le quatuor Fibonacci
Personnellement, j'ai toujours considéré l'Emerson comme une sorte d'idéal, quand j'écoute un quatuor à cordes. Également en Flandre, de nouveaux jeunes quatuors émergent. La violoniste Luna De Mol est un jeune super talent qui a fondé le Fibonacci Quartet avec trois jeunes cordes. Ensemble, elle forme avec un Tchèque, un Gallois et un Écossais le quatuor et ils étudient à l'Escuela Superior de Musica Reina Sofia à Madrid auprès de Guenter Pichler, ancien violoniste de l'Alban Berg Kwartet. En outre, ils sont également coachés par Marc Danel du Danelkwartet. Ils ont déjà remporté plusieurs prix prestigieux. Bien qu'ils soient encore étudiants, ils sont considérés comme l'un des quatuors à cordes jeunes les plus importants d'Europe.
Pourquoi Fibonacci ? Qui connaît la suite numérique de Fibonacci ? La suite de Fibonacci (le nombre d'or) est un exemple parfait de la relation entre les mathématiques et l'art dans les phénomènes naturels et développés par l'homme. La forme du violon est également basée sur elle. Ce génie est aux côtés de Leonardo Da Vinci et Michelangelo. Pour un mathématicien raté comme moi, je trouve le nom de ce quatuor particulièrement inventif.
Der Sturm und das Mädchen
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© Willem Erauw[/caption]
Au concert d'Arte Amanti du 18 février à l'église Saint-Jacques à Kemzeke, ils jouent le quatrième quatuor de Béla Bartók et « der Tod und das Mädchen » de Schubert. Le quatrième quatuor de Bartók est un monstre, c'est comme une tempête païenne qui souffle à travers l'église, un tourbillon de fragments bruts de phrases musicales de génie, inspirées de vieilles mélodies folkloriques hongroises. Le premier violoniste Kryštof Kohout a aussi ses racines en Europe centrale et nous l'entendons. Il joue avec passion. Après ce quatuor, ils laissent le public bouche bée. Encore étudiants, mais quelle interprétation éblouissante et magistrale. Quelle expression ! Quel culot, car un quatuor de Bartók est toujours un grand défi, surtout en termes de rythme et de polyrythmie !
Après une courte pause, ils reviennent pour Schubert « der Tod und das Mädchen ». Et que voyons-nous, plus le Tchèque, mais Mädchen Luna De Mol joue maintenant le premier violon. Ils s'alternent, tout comme l'Emerson Quartet ! Ce quatorzième quatuor de Schubert est parmi les plus difficiles et les plus délicats jamais composés pour quatuor à cordes. Si Luna en sort indemne, pensé-je. Un autre premier violon donne aussi une autre couleur de son et un profil différent au quatuor. Luna et ses compagnons s'en tirent magnifiquement. Les superlatifs ne suffisent pas. Pas parfait comme avec l'Emerson, mais la lueur, l'enthousiasme et la dynamique étaient éblouissants. Un concert où vous êtes soufflé. Un concert qui rend une personne heureuse.
Quatuor Desguin
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© Desguin Quartet[/caption]
Le lendemain, un autre jeune quatuor prometteur joue dans la Miryzaal gantoise. Le quatuor Desguin a été fondé en 2017 au conservatoire anversois, d'où son nom. Ils ont également été coachés par le Alban Berg et le Danel kwartet. Le programme comprend Haydn op.20 nr.4, le quatuor américain de Dvořak et une œuvre d'Arian Sadrayi, un compositeur qui est vivant et bien présent dans la salle.
Ce quatuor à cordes de Haydn n'a pas la verve et le piquant de ses quatuors ultérieurs, c'est une musique plus mélodieuse, plus calme, une musique à méditer. Jeu de quatuor très consciencieux du Desguin. Ici pas de violonistes alternant, comme chez Emerson ou Fibonacci. Mais grâce à sa dynamique et sa mimique, le violoniste seconda Ludovic Bataille se met encore plus en avant que le premier violoniste. Il introduit aussi les œuvres avec un bavardage fluide. Le compositeur lui-même monte également sur scène un instant pour expliquer son œuvre « ... and the last is being eaten by the ants ». C'est dans cette œuvre statique et sereine que le quatuor Desguin est le plus en verve. Le célèbre quatuor américain de Dvořak manque en revanche un peu de feu et d'aventure. Surtout après l'expérience d'hier avec le Fibonacci. D'un autre côté, je n'ai constaté aucune imprécision d'intonation chez ces musiciens expérimentés. Comme l'a déjà dit Beethoven, une note fausse ne compte guère quand l'exécution est convaincante. C'est pourquoi je suis plus séduit et convaincu par le Fibonacci dans mes deux jours de quatuors à cordes.