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Fête de bel canto tragique

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Fête de bel canto tragique

L'Opéra Royal de Wallonie a réussi à engager la magnifique soprano Olga Peretyatko pour le prestigieux rôle titre de Anna Bolena de Donizetti. Elle a incarné une reine répudiée poignante et a maîtrisé le spectacle du début à la fin. Le reste de la distribution était également de bon niveau dans une mise en scène traditionnelle de bon goût qui rayonnait du luxe de la cour anglaise à l'époque de Henri VIII.

Anna Bolena est le trentième opéra composé par Gaetano Donizetti. L'œuvre a été créée au Teatro Carcano à Milaan le 26 décembre 1830 et a été un succès retentissant. L'opéra peut sans doute être considéré comme la percée définitive de Donizetti dans le panthéon des compositeurs d'opéra italiens. La production que Stefano Mazzonis di Pralafera, l'intendant de l'Opéra Royal de Wallonie, présente, rend en tout cas honneur à l'opéra. C'est un coup de maître de placer de bons chanteurs dans les cinq rôles principaux.

Le décor montre une somptueuse salle palatiale avec une paroi en bois finement ciselé, un riche parquet et de hauts lampadaires qui peuvent être déplacés à titre pratique pour différents effets d'éclairage. La scène dans le parc du château pour la chasse royale a un bel arbre illuminé dans les teintes d'automne comme décor. La scène finale avec le cachot est dans des teintes de gris sombres avec une potence menaçante à un étage supérieur. Lors du lever du rideau – décoré d'un portrait partiel d'Anna Boleyn – le crime d'adultère de Henri VIII avec Giovanna Seymour est suggéré, dans une petite chambre sombre avec lit à baldaquin : une scène de lit qui – avec une certaine nudité – cède peut-être plutôt aux exigences du théâtre contemporain, qu'elle n'est nécessaire ou utile. Mais cette considération s'efface comme un détail auprès de la mise en scène très efficace et extrêmement précise quant aux émotions des personnages impliqués de Stefano Mazzonis di Pralafera. Les costumes sont simplement magnifiques et extrêmement soignés. L'atelier de l'ORW qui les a confectionnés mérite un grand compliment. Un décor qui respecte l'atmosphère du contexte historique.

Sonorité extrêmement précise

C'est dans ce contexte que se déroule le destin tragique d'Anna Bolena. Les émotions s'enflamment continuellement dans cet opéra : d'adultère royal et de manifestation de pouvoir perfide face à l'impuissance, à la culpabilité et l'orgueil, la peur et la tristesse. Déjà la première confrontation entre Giovanna Seymour (Sofia Soloviy) et Enrico (Marko Mimica) est un modèle des émotions tendues que Donizetti sonore avec une extrême précision et que les interprètes mettent en place à la fois musicalement et en termes de jeu comme un divertissement passionnant. Giovanna a du mal à accepter sa relation avec Enrico et Enrico s'efforce de la convaincre de devenir sa femme. La voix de baryton profond et autoritaire de Marko Mimica semble encore plus menaçante dans le joli quintette qui conclut la deuxième scène et clarifie le plan sinistre d'Enrico d'utiliser Percy comme piège pour accuser Anna d'infidélité. Celso Albelo, qui interprète le rôle de Percy, nous l'avons entendu à Liège aussi, notamment dans La Favorite de Donizetti (novembre 2017) en tant que ténor à la voix colorée et agréable. Dans la troisième scène du premier acte, il peut se manifester dans le duo entre Anna et Percy comme un ténor souple au timbre aigu, qui maîtrise facilement les nombreuses ornementations de sa partition. Dans son aria du dernier acte, nous avons même une belle note de tête haute, typique de ce rôle. En raison de son costume quelque peu travaillé, il semble un peu raide dans ses mouvements, mais vocalement, il exprime son désarroi avec acuité. C'est bien sûr l'opposition par Donizetti du soprano et du mezzo comme rivales. Le long duo entre Anna et Giovanna au début du deuxième acte est précisément pour cette raison l'un des plus beaux passages de l'opéra. Il produit dans la production une impression glaçante, aussi grâce à la profondeur tant d'Olga Peretyatko que de Sofia Soloviy dans leur personnage.

Expression pure de l'émotion

Peretyatko est une actrice qui peut transmettre avec naturel les émotions les plus extrêmes. De plus, sa voix est phénoménalement flexible et expressive. Son tessiture est d'une envergure illimitée et dans la longue scène de folie avec laquelle l'opéra se conclut, elle chante sans effort les trilles et coloratures les plus exigeants comme pure expression de l'émotion. Une performance époustouflante. Son rivale Sofia Soloviy a également une présence impressionnante et nuance sa voix claire, parfois teintée de cuivre dans tous les virages des émotions changeantes qu'elle traverse dans l'opéra. Francesca Ascioti a donné une excellente interprétation de la page Smeton et les rôles du Lord Rochefort et Sir Hervey étaient également bien tenus par Luciano Montanaro et Maxime Melnik.

Le chef d'orchestre Giampaolo Bisanti a soutenu les chanteurs avec beaucoup d'attention. Il a inspiré l'orchestre à la fois à des mélodies dramatiques et entraînantes et a souligné de beaux accents chez les cuivres (les cors en introduction au duo dramatique entre Anna et Giovanna, le cor anglais dans sa scène de folie). Le chœur de femmes était plus beau que le chœur d'hommes parfois un peu terne et négligé. Le public a justement donné une ovation enthousiaste à la fin d'une représentation poignante. Pour ceux qui en ont la chance : à voir demain sur la retransmission en direct sur Mezzo


  • QUOI: Gaetano Donizetti (1797-1848) | Anna Bolena
  • MISE EN SCÈNE: Stefano Mazzonis di Pralafera
  • VOIX: Olga Peretyatko, Sofia Soloviy, Marko Mimica, Celso Albelo, Francesca Ascioti, Luciano Montanaro, Maxime Melnik
  • ORCHESTRE: Orchestre & Choeur de l'Opéra Royal de Wallonie sous la direction de Giampaolo Bisanti
  • : Opéra Royal de Wallonie, Luik
  • QUAND: dimanche 14 avril 2019 (jusqu'au samedi 20 avril 2019)
  • PHOTO: © Opéra Royal de Wallonie-Liège
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