« Imagination » était le thème de l'édition 2019 du Festival de Flandre Gand sous la direction artistique de Veerle Simoens. Du 14 septembre au 5 octobre, on a continué à jouer, chanter et danser activement et de façon variée dans les salles de concert et de théâtre, les églises et les musées, les parcs et ... sur l'eau.
Odegand, l'ouverture festive qui s'empare des rues, places et voies navigables du centre-ville gantois, est entretemps devenue incontournable et reste populaire. J'ai laissé passer cette fête dynamique cette fois-ci et j'ai commencé ma tournée sélective du festival à la cathédrale Saint-Bavon avec O magnum myerium un concert présenté par la Cappella Amsterdam sous la direction de Krista Audere, l'Amsterdam Sinfonietta sous la direction de Candida Thompson, des musiciens du Belgian Brass et le poète de la ville d'Anvers Maud Vanhauwaert. Ils ont interprété des compositions de Bruckner, Schnittke, Monteverdi, Tallis, Vaughan Williams, J.S. Bach, Gabrieli, Pärt et Respighi : des œuvres décrites par l'organisation comme une « architecture sonore ». C'était aux auditeurs d'utiliser leur imagination pour compléter le tableau. Les différents ensembles ont joué avec dévouement. Et le public a écouté attentivement. Mais après chaque composition relativement courte, l'installation d'une nouvelle combinaison d'exécutants et les textes récités par Maud Vanhauwaert, l'auditoire devait à chaque fois reprendre le fil. Cela n'a pas contribué à l'expérience globale.
Ce problème ne s'est pas posé lors du concert de Bruckner par l'Orchestre des Champs-Élysées et le Collegium Vocale dirigés par Philippe Herreweghe. En tant que Gantois, Herreweghe est bien sûr familiarisé avec l'acoustique spatiale de la cathédrale. De plus, il a dirigé deux ensembles qu'il a lui-même formés. La « Messe n° 2 en mi mineur » a reçu une exécution sobre et fraîche d'un Collegium Vocale élargi. L'Orchestre des Champs-Élysées a fait remplir la « Symphonie n° 2 en ut mineur » de Bruckner par les hautes voûtes de la cathédrale avec une sonorité pleine et élégante. Herreweghe l'a projetée dans la bonne direction avec des crescendos lentement croissants, de beaux moments maîtrisés et un scherzo entraînant.
Un autre Gantois internationalement récompensé et célèbre était le prochain invité du festival : René Jacobs. Avec le B'Rock Orchestra, désormais aussi célébré au niveau international, il a présenté à l'Opéra de Gand un programme Mozart, intitulé Mozart : a symphony of songs, dans lequel des arias et des duos des opéras Les Noces de Figaro et La Flûte enchantée ont été combinés avec des fragments de la 40e et 41e symphonie. En prime, il y avait un aria que Mozart a composé pour un opéra de Pasquale Anfossi. Cet aria a été interprété par le baryton norvégien Johannes Weisser avec une voix puissante mais peu flexible. Dans les duos, il a été accompagné par la soprano coréenne Sunhae Im, une petite silhouette gracieuse avec une voix ténue. Dans l'ensemble, c'était du divertissement léger, où l'orchestre a mieux performé que les chanteurs, guidés avec une main expérimentée par René Jacobs.
Expérience singulière
Préface Méditerr-Nuit, Rythmes méditerranéens au cœur de Gand tu pouvais te rendre à l'Opéra de Gand, Café Théâtre, Minard et à l'Ancien Marché aux Poissons pour t'immerger environ une heure dans la musique du Portugal, de l'Espagne, de la Sardaigne ou de la Grèce. Je voulais combiner la Sardaigne et la Grèce, mais comme les Grecs n'avaient pas respecté l'heure de début indiquée et que la distance vers le lieu de la Sardaigne était difficile à parcourir dans le temps restant, je suis resté en compagnie de Katerina Papadopoulou et son ensemble à la Minard. Avec ses trois collègues masculins, elle a présenté un programme discret et plutôt mesuré. Elle a chanté sur la musique que ses collègues jouaient sur des instruments typiques et le grand et élancé Chariton Charitonidis a dansé avec une grâce et une élégance particulières dans son costume noir austère.
Une expérience particulière était Oubliés : un programme décrit comme « la démence sur les vagues de la musique », conçu par Tido Visser, le directeur du Chœur de chambre néerlandais, qui a perdu son père, le chanteur d'opéra Liewe Visser, à une forme particulière de démence. Avec des œuvres chorales d'inspiration et d'orientations très variées et un texte théâtral écrit par Spinvis (compositeur Erik de Jong), « Oubliés » a vu le jour, une pièce théâtro-musicale qui tente de comprendre ce que c'est que de commencer à oublier. Karel Vingerhoets a joué à la fois le père atteint de démence et le fils inquiet, mais était en réalité une addition inutile aux moments créant l'atmosphère du Chœur de chambre néerlandais dirigé par Peter Dijkstra avec Erik Bosgraaf (improvisant à la flûte à bec) et Jorrit Tamminga (électronique). À chacun de trouver son chemin et de se faire une impression. Et celles-ci étaient fortes, même sans que vous ayez tout à fait compris ce qui était chanté ou quelle était la cohérence. AMOR était le spectacle conçu par Michèle-Anne De Mey et son partenaire de vie Jaco van Dormael, danseuse-chorégraphe et réalisatrice-cinéaste. Une expérience de quasi-mort de De Mey a servi de catalyseur à son one woman show dans lequel différents aspects de l'amour et des émotions ont été évoqués, accompagnés par une musique inspirante et visualisés dans des images et des projections d'ambiance. Le soutien musical était en direct par l'Ensemble Bach Plus sous la direction de Bart Naessens et les chanteurs Deborah Cachet et François Testory. C'est particulièrement le soprano pur et expressif de Deborah Cachet qui a fait impression. J'ai été moins captivé par la chorégraphie de Michèle De Mey et la réalisation scénique générale.
Une interprétation du impressionnant Messa da Requiem
de Verdi par Opera Ballet Vlaanderen a clôturé l'édition 2019 du Festival van Vlaanderen Gent. Alejo Pérez, le nouveau directeur musical de l'Opéra flamand, a inspiré l'orchestre et le chœur, complétés par le Chœur de Radio flamand pour une exécution bien structurée. Ma place dans la salle n'était, malheureusement, pas idéale pour avoir une impression générale décente et équilibrée. Le quatuor de solistes se composait d'Eleanor Lyons avec un soprano gracieux, Teresa Iervolino, expressive avec une mezzo claire, le ténor Sergey Romanovsky, qui a poussé sa voix et la vétérane Roberto Scandiuzzi avec une basse puissante et vibrante. : Festival van Vlaanderen Gent : plusieurs lieux à travers la ville
- OÙ: 14 septembre au 5 octobre 2019
- OÙ: © FvV Gent
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- : IMAGESBruckner - Symphony No 2 in C minor - Kamu
