Le format BelLISSAma ne peut être enfermé dans une seule case, mais couvre un large éventail de musique et crée un pont entre les styles, les tempéraments et les générations. Les concerts axés sur la « comédie musicale » ont connu et connaissent un grand succès. Pour cette édition, tous les billets se sont envolés en un clin d'œil. Une deuxième édition a dû être ajoutée. Le même scénario s'est reproduit une troisième fois, puis une quatrième fois...
Trois musiciens formés à la musique classique ont plongé le public pendant plus de deux heures dans les plus belles chansons de comédies musicales. Le baryton Hans Peter Janssens, une star internationale de la comédie musicale, a fait un beau et varié sélection à partir du vaste répertoire de la comédie musicale. C'était un ensemble remarquable avec une montée en puissance convaincante. Dans différentes comédies musicales, on a sélectionné deux ou trois chansons avec des charges dramatiques différentes. Lissa Meyvis est une touche-à-tout : opéra, chanson, lied et aussi dans la comédie musicale, elle peut exprimer son talent polyvalent. Elle est une allumette, non dans le sens péjoratif du mot. Dans chaque chanson, elle sait faire participer le public à son message : de l'euphorie à la naïveté, pétulante, languissante et triste. Beaucoup de chanteurs d'opéra chantent avec une technique parfaite, mais en termes d'implication et de transmission, ils font piètre figure. Lissa fait les deux et c'est ce qui la rend si unique et aimée. Ils sont accompagnés par le pianiste Alex Roosemeyers. Trois personnalités affirmées témoignant d'un savoir-faire musical exceptionnel.
Avec la chanson d'ouverture « Another Op'nin, Another Show » de Kiss me Kate, ils entraînent immédiatement le public dans le monde magique de la comédie musicale. Cette comédie musicale traite d'un conflit entre un homme et une femme aussi bien sur la scène qu'en dehors. Si Hans Peter Janssens a réussi et s'est produit plusieurs fois pendant des mois sur le West End, ce que peu de chanteurs peuvent inscrire à leur palmarès, c'est grâce à son magnifique baryton avec une chaleur éclatante.
Ensuite, trois chansons du Camelot (1960) ont été sélectionnées. Une comédie musicale Broadway classique basée sur la légende arthurienne. Une histoire intemporelle sur la lutte entre la passion et le devoir. Tout tourne autour d'un triangle amoureux, l'amour tragique entre le roi Arthur, Guenièvre et le chevalier français Lancelot. Hans Peter Janssens chante d'abord pour Guenièvre les avantages de la vie au château de Camelot. Une ruse de séduction comme une autre. Dans le duo « What Do the Simple Folk Do? », sa question sur la façon dont les gens ordinaires vivent et passent leur journée, Lissa la vit dans l'instant. Elle improvise sur place avec un naturel et un charme formidables et donne ainsi une nourriture supplémentaire à son partenaire. Le troisième numéro « If Ever I Would Leave you », l'un des grands succès de cette comédie musicale, une véritable oreille collante, Hans Peter joue l'émotion.
Lissa reprend avec « Don't Rain on My Parade » de la comédie musicale Funny Girl de 1964, qui raconte l'histoire vraie de Fanny, une comédienne, chanteuse et actrice juive. Interprétée de manière iconique par Barbra Streisand. Lissa le fait à sa manière, plutôt retenue que débordante, ce qui la rend attrayante et lui donne une profondeur supplémentaire.
Ensuite, deux chansons du Show Boat, comédie musicale de 1927. Dans la chanson « Ol' Man River », Hans Peter brille à nouveau. Le numéro est chanté par le personnage Joe, un docker sur un bateau-théâtre du Mississippi. Avec profondeur et une voix souple qui passe des tons graves aux aigus, il chante cette chanson intime avec un caractère pur et narratif. Lissa enchaîne avec la belle « Can't Help Lovin' Dat Man », elle chante l'amour de manière raffinée. Surtout dans les circonstances difficiles, l'amour est LA bouée à laquelle s'accrocher.
Trois chansons de The Sound of Music ont été sélectionnées. Lissa a autrefois auditionné pour le rôle de Maria dans The Sound of Music, mais a vu son rêve s'envoler en fumée à cause d'une grave inflammation de la gorge. À sa manière propre, piquante et espiègle, elle chante et yodèle avec entrain dans le numéro « The Lonely Goatherd ». Ensuite vient un duo « Something Good » dans lequel deux personnes se sentent attirées l'une vers l'autre et Hans Peter conclut avec le magnifique « Edelweiss », une ode à la nature et à l'Autriche.
La comédie musicale « My Fair Lady » a eu du succès sur scène et au cinéma avec la charmante et belle Audrey Hepburn dans le rôle principal. Lissa la surpasse avec la rêveuse « I Could Have Danced All Night ». Son corps entier résonne. De « Gay Divorce », musique Cole Porter, de 1932, Hans Peter apporte « Night and Day », un numéro qui est devenu un succès international et a évolué en un grand classique.
La comédie musicale Cabaret évoque d'abord l'amusement et la danse. Derrière la façade de gaieté et de divertissement se cachent des gens qui, comme tout le monde, font face à la tristesse, aux dilemmes et à l'espoir. Lissa interprète de manière sublime et transparente « Maybe This Time ». Une interprétation qui n'insiste pas, mais laisse de la place pour écouter et interpréter. Dans le dernier numéro de la première partie, Lissa et Hans Peter se louent mutuellement au superlatif dans « You're the Top » d'Anything Goes.
Après l'entracte, dans le duo « Love Changes Everything » d'Aspects of Love, l'amour est chanté sur tous les tons avec deux voix qui se mélangent magnifiquement. Ensuite, deux chansons de la comédie musicale conte de fées Beauty & the Beast. Hans Peter ouvre les hostilités avec « Evermore » dans lequel la magie et la différence par rapport à l'homme ordinaire sont mises en lumière. Malgré tout, avec une attitude intérieure de confiance envers les gens et la vie, et Lissa enchaîne avec « Home ». L'homme et la femme éclairent la situation. Voir au-delà de la laideur et du handicap. Toujours un problème. Lissa est dans toutes ces différentes chansons un caméléon avec la plus belle et intense dynamique de couleurs.
De la comédie musicale émouvante Les Misérables basée sur une œuvre de Victor Hugo, trois numéros. Jean Valjean était LE rôle vedette de Hans Peter Janssens et sa percée internationale. Il chante d'abord « Master of the House ». Puis Lissa avec « I Dreamed a Dream ». Pas la citation de Martin Luther King mais du personnage Fantine. C'est une lamentation poignante dans laquelle elle revient sur sa vie triste, et Hans Peter conclut avec « Empty Chairs at Empty Tables ». Marius chante ce numéro solo émouvant après l'écrasement de la révolution. Il est le seul survivant de son groupe d'amis. Un numéro qui continue de résonner compte tenu des troubles géopolitiques et des nombreuses victimes innocentes.
‘« A Whole New World » d'Aladin est un duo dans lequel Aladin et Jasmine confirment leur amour l'un pour l'autre en volant sur un tapis magique. Dans ce contexte, il faut imaginer le tapis. Les deux voix se déploient autour de l'une et l'autre comme une danse d'accouplement. Dans la chanson « Memory » de la comédie musicale Cats (1981), composée par Andrew Lloyd Webber, avec des paroles de Trevor Nunn et basée sur des poèmes de T.S. Eliot, Lissa s'imprègne complètement. Elle est chantée par le personnage Grizabella. C'est un souvenir mélancolique de son passé glamoureux et un plaidoyer pour l'acceptation. Dans les numéros sélectionnés se cache souvent un message social.
La comédie musicale Jekyll & Hyde tourne autour de quelqu'un avec deux visages, en partie bienveillant mais aussi avec un côté très sombre. Un autre rôle que Hans Peter Janssens a brillamment interprété. Le défi consiste à susciter un peu de sympathie même pour ce type de personnage. Dans le duo, Jekyll plaide pour « Take me As I am ». Hans Peter a jeté son dévolu sur le numéro « Hell to your Doorstep » de la comédie musicale The Count of Monte Cristo. La prison est une pénitence, mais ne rend pas nécessairement l'individu meilleur.
Du musical Notre Dame de Paris, le duo « Les oiseaux qu'on met en cage » est interprété. La tragédie de Quasimodo, le sonneur de cloches de Notre Dame, qui tombe amoureux de la belle gitane Esmeralda. Du musical très acclamé City of Angels (1989), Lissa chante « Lost and Found ». C'est un numéro jazzy séduisant qui respire l'atmosphère typique du film noir et capture parfaitement l'ambiance des années 1940. Comme point final, le musical Spamalot a été choisi. Le titre est une fusion de Spam et Camelot. Un musical extrêmement comique très apprécié, une parodie affectueuse de la légende arthurienne et du film Monty Python : Sacré Graal ! de 1975. Le sérieux y est mis sens dessus dessous. Hans Peter a fait de ce texte anglais une traduction néerlandaise piquante et ironique. « La chanson qui sonne ainsi ». Délicieusement sans détour.
Cette section de trio a apporté du contraste et de la surprise. C'étaient à nouveau deux heures musicales pleines d'intensité et d'ivresse lyrique dont il fallait se remettre. Des chansons qui souvent provoquaient un sourire, voire un rire, touchaient profondément, et arrachaient une larme.
