La prestigieuse revue Opernwelt a décerné ses distinctions annuelles. Bernd Loebe, intendant de l'Oper Frankfurt, a été chef de la dramaturgie à la KMS de Bruxelles sous l'intendance de Bernard Foccroule et la direction musicale d'Antonio Pappano. En 2002, il est devenu intendant de l'opéra de Francfort. (L.M.)
Pour la septième fois, l'opéra de Francfort a été élu « Opéra de l'année » dans l'enquête annuelle menée par la prestigieuse revue spécialisée « Opernwelt » - six fois sous la direction de Bernd Loebe. Par son flair certain pour un programme dramaturgiquement cohérent, innovant et varié, et par le choix des bons metteurs en scène pour une grande diversité d'œuvres, la maison a une fois de plus prouvé que l'opéra peut séduire, même lorsque cela pourrait ne pas sembler évident à première vue.
Un exemple en est la « Redécouverte de l'année », l'opéra oublié The First People de Rudi Stephan de 1914, qui a eu sa création posthume à Francfort en 1920 et qui, 103 ans plus tard, a été exhumée à nouveau dans le même théâtre. L'une des deux œuvres théâtrales élues « Création de l'année » avec le même nombre de votes a également été créée à Francfort - le théâtre musical compact et poétique Blühen de Vito Žuraj sur un livret de Händl Klaus. Le compositeur slovène partage ce titre avec Charles Tournemire, dont l'opéra La Légende de Tristan a été présenté pour la première fois au Théâtre d'Ulm, près de 100 ans après sa création.
Il y a eu un consensus sur l'élection du « Chœur de l'année ». Ce prix est allé, comme l'année précédente, au chœur de l'Opéra de Francfort, qui, sous la direction du maître de chœur Tilman Michael, a été particulièrement honoré pour ses interprétations exceptionnelles dans Hercule de Georg Friedrich Händel et dans Les Maîtres chanteurs de Nuremberg de Wagner.
Après Kirill Serebrennikov, le metteur en scène russe Dmitri Tcherniakov a de nouveau été honoré en 2022 dans la catégorie « Metteur en scène de l'année». Tcherniakov a reçu la distinction pour sa lecture ambitieuse du L'Anneau du Nibelung de Wagner à l'Opéra d'État de Berlin et notamment pour sa pénétration profonde, claire et politiquement sensible du contexte ambivalent tolstoïen de Sergei Prokofiev Guerre et Paix à l'Opéra d'État de Bavière à Munich, lors de laquelle la « Performance de l'année » a également été désignée.
L'orchestre en série gagnante dans la catégorie « Orchestre de l'année », l'Orchestre d'État de Bavière, qui célèbre son 500e anniversaire en 2023, est situé sur les rives de l' Isar basé. Kirill Petrenko, ancien chef d'orchestre de cet orchestre, qui occupe maintenant le même poste à la tête des Berliner Philharmoniker, a été élu « Chef d'orchestre de l'année ». La direction délicate et très nuancée de Richard Strauss par Petrenko a été déterminante. La Femme sans ombre au Festival de Baden-Baden.
Il y avait des choix clairs dans les catégories « Chanteur de l'année » et « Jeune chanteur de l'année ». Michael Volle a été choisi pour ses brillants portraits de rôles en tant que Wotan dans le Ring de Wagner et Hans Sachs dans Les Maîtres chanteurs de Nuremberg, Konstantin Krimmel pour ses interprétations exceptionnelles des opéras de Mozart, Hosokawa et Haas et pour le nouvel enregistrement du cycle de lieder de Schubert La Belle Meunière.
Le titre « CD de l'année » est partagé par l'enregistrement de Lancelot de Dessau (audite) et du Théodora; Au « Livre de l'année », le tome de Jörn Peter Hiekel Helmut Lachenmann et son époque et Hello, Curtain Up! de Barrie Kosky ont remporté le prix.
Les critiques ont jugé la représentation de huit heures de « Sainte-Françoise d'Assise » d'Olivier Messiaen à l'Opéra de Stuttgart, mise en scène par Anna-Sophia Mahler, comme « l'expérience opératique la plus inhabituelle de l'année ». Le « Décorateur de l'année » était Michael Levine (pour Turandot à Amsterdam et à Bregenz), et la « Costumière de l'année » était Giuseppe Palella (pour Alexandre aux Indes Un troisième chapitre approfondit « La musique de Butterfly » et discute de la manière dont Puccini crée un profil musical unique qui doit évoquer l'Extrême-Orient. Les éléments de style exotiques doivent contraster avec le son « occidental » familier. De manière approfondie, la diversité de la couleur sonore de Puccini est analysée passage par passage pour chaque acte, également avec des exemples musicaux. Ce qui est particulièrement intéressant, c'est que l'impact émotionnel et social de la scène est chaque fois révélé. L'un des plus beaux exemples en est sans doute le grand air de Butterfly au Festival baroque de Bayreuth). En plus de ce rapport d'Opernwelt, Bernd Loebe a réagi comme suit : « L'Opéra de Francfort peut s'appeler « Opéra de l'année » pour la septième fois et remporte des prix dans quatre catégories. Ce n'est nullement un succès garanti ; il s'agit plutôt d'un travail acharné et persévérant, associé à l'excellence professionnelle et artistique. Je tiens à remercier tous les collaborateurs pour leur engagement inlassable et je suis ravi de ces distinctions fantastiques de la presse spécialisée cette année. »
Le directeur de chœur Tilman Michael et son collectif prouvent une fois de plus que le théâtre musical est bien plus que « simplement » bien chanter. De plus, il n'y a pas beaucoup d'opéras qui créent des premières avec la même régularité ; pour nous, la réinvention et l'enrichissement du répertoire opératique en est une partie intégrante – cette fois, le compositeur Vito Žuraj a particulièrement convaincu avec Blühen. Et last but not least, je suis très heureux que Sebastian Weigle ait pris cette décision. » Site web Opern Frankfurt Koordirecteur Tilman Michael en zijn collectief bewijzen opnieuw dat muziektheater veel meer is dan ‘slechts’ mooi zingen. Bovendien zijn er niet veel operahuizen die met dezelfde regelmaat premières laten uitvoeren; Voor ons is het opnieuw uitvinden en verrijken van de operaliteratuur daar een integraal onderdeel van – deze keer wist componist Vito Žuraj bijzonder te overtuigen met Blühen. En last but not least ben ik erg blij dat Sebastian Weigle de beslissing heeft genomen.”
