Rencontrer ses héros, ça ne vous arrive pas tous les jours. Heureusement, notre petit pays possède un festival de cinéma, le plus grand de Belgique, qui depuis des décennies met exceptionnellement les projecteurs sur la musique de film. Cette année, le Film Fest Gent a mis l'accent sur le cinéma sud-coréen florissant, et il y avait donc aussi une attention particulière pour la musique de film qui y est indissociablement liée. C'est ainsi qu'à De Bijloke, la crème de la crème de la musique de film coréenne a été mise en avant lors du concert « Le cinéma sud-coréen est depuis longtemps l'un des plus intéressants au monde. Le fait qu'il soit maintenant si populaire ne fait que le confirmer. De plus, la Corée du Sud possède une culture cinématographique très diverse, avec de grands spectacles, des thrillers criminels authentiques, des histoires avec des rebondissements savoureux, mais aussi des films plus intimistes comme ceux de Hong Sang-soo. Le cinéma en Corée du Sud déborde de créativité et d'inventivité, ce qui se traduit notamment par des films de genre passionnants. ». Mais d'abord, il y a eu cette rencontre...

En Corée du Sud, c'est une personnalité bien connue, c'est du moins ce que m'a assuré l'interprète de service après notre discussion. Quelqu'un qui serait facilement reconnu et interpellé dans la rue à Séoul. La jeune femme sud-coréenne résidant à Gand a également trouvé que c'était une occasion unique de rencontrer l'homme en personne. Comme c'est souvent le cas avec les noms asiatiques, ce n'est pas une sinécure pour l'occidental ignorant de trouver la bonne orthographe ou prononciation. Ici aussi, la gentille traductrice a donné un coup de main... Young-wuk Jo (1er janvier ±1962) - le nom de famille se prononce "Cho", et c'est d'ailleurs souvent écrit ainsi (bien qu'incorrectement) - est depuis de nombreuses années le compositeur attitré de son compatriote Chan-wook Park, réalisateur de films très acclamés comme Oldboy (2003), qui fait partie de la soi-disant La Vengeance-trilogie, et La Demoiselle d'honneur (2016). La collaboration intense entre ces deux hommes peut désormais être comparée à celle entre Alfred Hitchcock et Bernard Herrmann - un compositeur que Jo tient en haute estime - ou Federico Fellini et Nino Rota. Le film le plus récent de Park, Décision de partir (2022), est actuellement à l'affiche et Jo en est à nouveau le soutien musical et la ressource. Au festival de Cannes, le film a remporté plus tôt cette année le prix de la meilleure réalisation (prix de la mise et scène). Park figure ainsi sur la même liste que Mike Leigh, David Lynch, Michael Haneke et nos frères Dardenne.

Le palmarès de Young-wuk Jo est également bien garni, même si les récompenses se sont principalement limitées à son propre pays. Est-ce dû au fait qu'il n'a jamais collaboré avec un réalisateur européen ? Cela ne diminue en rien ses mérites, qui sont certainement remarquables pour un autodidacte. Pourtant, un Jo souriant soulignera à plusieurs reprises au cours de notre interview que ce qu'il fait est en réalité du travail d'équipe. En plus de lui, le compositeur peut compter sur quatre autres collaborateurs, nous dit-il, et à en juger par le jeune homme qui écoute alternativement pendant notre conversation et joue de la guitare sur son portable, ce sont de très jeunes gars. "La prochaine fois, vous serez peut-être ici pour lui", dit-il d'un ton de figure paternelle. En tout cas, une chose est certaine : difficile d'imaginer une meilleure école pour l'aspirant compositeur de musique de film. Jo a séjourné assez souvent en Belgique ces derniers temps, notamment aux Galaxy Studios, l'endroit à Mol où a eu lieu la postproduction de sa dernière partition pour le film La Chasse de Jung-jae Lee. Il a été assisté pour cela par le maestro Dirk Brossé, le chef d'orchestre qui ce soir remontera à nouveau sur le podium lors du « Le cinéma sud-coréen est depuis longtemps l'un des plus intéressants au monde. Le fait qu'il soit maintenant si populaire ne fait que le confirmer. De plus, la Corée du Sud possède une culture cinématographique très diverse, avec de grands spectacles, des thrillers criminels authentiques, des histoires avec des rebondissements savoureux, mais aussi des films plus intimistes comme ceux de Hong Sang-soo. Le cinéma en Corée du Sud déborde de créativité et d'inventivité, ce qui se traduit notamment par des films de genre passionnants. » concert à De Bijloke. « C'est un grand honneur et quelque chose que j'attends avec beaucoup d'enthousiasme », déclare le compositeur. Car il s'avère que dans une salle de concert sud-coréenne, sa musique n'a jamais été exécutée. C'est à peine croyable, tout comme l'explication que Jo en donne et qui confirme une fois de plus l'extraordinaire ardeur au travail asiatique. À cause du rythme effréné du travail, cela ne s'est apparemment jamais produit.

Obsessionnel

Le sexagénaire Young-wuk Jo ne brille, selon ses dires, dans aucun instrument, et pourtant il a déjà composé des dizaines de bandes sonores de films. Ce qu'il considère lui-même, mises à part les louanges et les récompenses, comme sa musique la plus réussie ? L'interprète s'acquitte consciencieusement de sa tâche, après quoi l'homme lève les deux mains en l'air en riant, comme si c'était une question impossible. Naturellement, il cite sa production la plus récente pour Décision de partir. « Car quand je regarde mes films précédents, je tombe toujours sur de petites erreurs. Mais pour la musique de Décision de partir , je n'ai pas encore eu le temps d'examiner mon propre travail de manière critique », dit-il avec humour. Selon ses dires, Jo admire la musique occidentale – adolescent, il raffolait surtout du rock. C'est quelque chose avec lequel il a grandi en Corée du Sud et qui fait presque obsessionnellement partie de sa personnalité. Pour illustrer son propos, Jo cite The House of the Rising Sun, , un tube monstrueux de The Animals du milieu des années 1960. Aujourd'hui, il est fan du Collegium Vocale Gent et loin d'être le seul sur la péninsule à s'intéresser à la musique classique. En partie à cause de la dictature dans le pays après la Seconde Guerre mondiale et ensuite la Guerre de Corée (1950-1953), la tradition locale a été effacée et ce qui venait d'Europe et des États-Unis a longtemps été considéré comme plus moderne et donc « meilleur ». Cela valait aussi pour la musique. « La musique traditionnelle coréenne ne convient pas vraiment aux films qui se font dans le pays. Avec la musique classique, en revanche, on peut exprimer beaucoup plus d'émotions. »Jo est un grand amateur de bois, ce qui s'exprime magnifiquement par exemple dans « Fatality »,

un morceau de la bande sonore originale de Sympathy for Lady Vengeance (2005) avec un solo de hautbois simple mais oh combien élégamment développé. Comment a-t-il mis cette musique et d'autres comme « The Last Waltz » – la fin émouvante de – sur papier ? «est un film avec pas mal de scènes d'action brutales. La musique lente et dansante est destinée à être un contraste agréable et à relier ces différents moments. C'est pourquoi la partition contient de nombreuses valses. » C'est une approche qui s'inscrit parfaitement dans la devise du compositeur de films : « L'image avec la musique ne doit jamais compléter ce que vous voyez à l'écran. » Oldboy Dissociez le visuel et l'auditif. Cela semble contre-intuitif, mais sachez que la musique deOldboy existait déjà avant qu'une seule image du film n'ait été enregistrée. « Fatality » est en revanche apparemment un morceau qui ne fait pas immédiatement tilt chez son auteur. Heureusement, c'est sur mon téléphone, et nous écoutons ensemble le début. « Pour Oldboy Lady Vengeance , je voulais l'inverse de : quelque chose de plus émotionnel, avec des influences de la musique baroque, mais aussi de la musique traditionnelle coréenne. » OldboyLa construction de la musique se fait toujours par couches, chaque groupe d'instruments étant introduit l'un après l'autre. En ce moment, les derniers détails sont apportés à la bande sonore de Le Sympathisant, une série HBO mini avec Park de nouveau en tant que réalisateur et Robert Downey Jr. dans le rôle principal.

Concert de gala coréen

Ce même soir, Dirk Brossé et l'Orchestre Philharmonique de Bruxelles se produisent dans la salle de concert de De Bijloke pour le concert de gala « Le cinéma sud-coréen est depuis longtemps l'un des plus intéressants au monde. Le fait qu'il soit maintenant si populaire ne fait que le confirmer. De plus, la Corée du Sud possède une culture cinématographique très diverse, avec de grands spectacles, des thrillers criminels authentiques, des histoires avec des rebondissements savoureux, mais aussi des films plus intimistes comme ceux de Hong Sang-soo. Le cinéma en Corée du Sud déborde de créativité et d'inventivité, ce qui se traduit notamment par des films de genre passionnants. », un hommage à Jo et à plusieurs de ses confrères compositeurs. Le livret du programme montre ce qu'il avait souligné plus tôt dans la journée. Sans exception, chacune de ses six pièces mentionne en effet un deuxième compositeur nommément désigné. Pour l'envoûtant «Ma Tamako, ma Sookee» de La Demoiselle d'honneur c'est par exemple Dae-sung Hong (≈1982), et à nouveau le thème est d'abord présenté par une combinaison de bois. Avec «Cris et chuchotements» de Oldboy», écrit en collaboration avec Ji-soo Lee, nous entendons en dernier numéro l'une des autres valses de cette partition : d'abord au piano seul, puis par un orchestre au complet. À ce moment, on avait déjà entendu de la musique de Décision de partir («Seorae»), Un chauffeur de taxi («Beyond the Darkness», 2017) et La Soif («Under the Light», 2009), tandis que le portrait avait commencé par le thème captivant de la série Netflix Les Narcotrafiquants (2022). Ou plus précisément encore avec une brève conversation avec un Young-wuk quelque peu ému et submergé. La structure globale de ce concert a magnifiquement montré combien la musique de film sud-coréenne est variée : de la «La Ceinture de la foi» classiquement symphonique de Jae-il Jung, une œuvre tirée du film lauréat des prix tragicomique . Pour la première fois, un compositeur figurait sur l'image de campagne afin de mettre également l'accent sur l'art de la composition. Aux côtés de la musique de cinq autres compatriotes, la musique de Jung a pu être entendue lors du concert (2019) que plusieurs beaux dialogues entre quelques chefs d'orchestre ont su animer, en passant par le son envoûtant du daegeum, une flûte traversière en bambou traditionnelle, lors de «Au-delà des années» de » Sopyonje (1993) jusqu'à la musique de guitare piquante de Byeong-woo Lee, l'autre illustre invité présent qui a également foulé la scène en tant qu'interprète. Lee s'est remarqué non seulement par son monture de lunettes spéciale et une guitare acoustique pointue dont un certain James Hetfield de Metallica serait certainement jaloux, mais aussi par son jeu de doigts subtil dans des morceaux comme et DanceLullaby

QUOI :». Le public, en grand nombre au rendez-vous, a apprécié tout cela avec plaisir. « Le cinéma sud-coréen est depuis longtemps l'un des plus intéressants au monde. Le fait qu'il soit maintenant si populaire ne fait que le confirmer. De plus, la Corée du Sud possède une culture cinématographique très diverse, avec de grands spectacles, des thrillers criminels authentiques, des histoires avec des rebondissements savoureux, mais aussi des films plus intimistes comme ceux de Hong Sang-soo. Le cinéma en Corée du Sud déborde de créativité et d'inventivité, ce qui se traduit notamment par des films de genre passionnants. »

OÙ : Centre Culturel De Bijloke

QUAND : jeudi 20 octobre 2022

MUSIQUE: Jae-il Jung, Young-wuk Jo, Byeong-woo Lee, Hye-seung Nam, Soo-chul Kim, Mowg

INTERPRÈTES : Brussels Philharmonic sous la direction de Dirk Brossé

ORGANISATION : Festival du Film de Gand

© Jeroet Willems


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