Der chinesische Komponist Xiaogang Ye ist einer der führenden Komponisten Chinas. Dennoch ist er außerhalb seiner Grenzen nur mäßig bekannt. Das scheint sich zu ändern. In den letzten zwei Jahren erschienen nicht weniger als sieben CDs unter vier verschiedenen Labels mit seiner Musik. Es ist höchste Zeit, diesen Komponisten besser kennenzulernen.
Xiaogang Ye (geb. 1955, Shanghai) entwickelte sich in den letzten zwei Jahrzehnten zu einem der wichtigsten zeitgenössischen Komponisten Chinas. Seine musikalische Geschichte begann bereits in jungen Jahren. Als Sohn des Komponisten Chunzhi Ye wuchs Xiaogang von Musik umgeben auf. Über seine frühe musikalische Ausbildung ist wenig bis nichts bekannt. Der früheste Hinweis auf musikalische Schulung stammt aus 1978, als Ye sich am Zentralen Konservatorium für Musik in Peking einschrieb. Dort komponierte er unter anderem Kammermusikwerke wie Gedicht von China, für Cello und Klavier, op. 15 (1981), sowie ein erstes Violinkonzert Der Glanz von Westliches Liang, op. 16 (1983).
Nach seiner Abschlussprüfung 1983 erlebte Ye bereits seinen ersten Erfolg, als er zum Hauskomponisten und Dozenten des Konservatoriums ernannt wurde. Als Hauskomponist schrieb er unter anderem seine zweite Sinfonie: Sinfonie Nr. 2, "Horizon" für Sopran, Bariton und Orchester, op. 20 (1984/85). 1987 nahm Ye sein Studium wieder auf und absolvierte eine Ausbildung an der Eastman School of Music, einem Konservatorium in Rochester, New York. Ye studierte unter anderem bei Mingxin Du, Samuel Adler, Louis Andriessen und Alexander Goehr.
Nach seinem Aufenthalt in den Vereinigten Staaten kehrte Ye 1994 nach China zurück. Er wurde sofort zum Kompositionsprofessor am Konservatorium für Musik ernannt. Als Verfechter der Entwicklung von Chinas moderner Musik und des Austauschs zwischen chinesischer und ausländischer Musikkultur gewann Ye im Inland zunehmend an Aufmerksamkeit. Sein eigener reifer musikalischer Stil bestand aus westlichen Genres, bereichert durch chinesische Klänge, Instrumente und Melodien.
Im Macau-Braut, (Ballett-Suite) op. 34 (2001, Track 1-10 auf Die Macau-Braut NAXOS 8.573131) präsentiert Ye eine Suite basierend auf seinem früher komponierten Drama-Tanz. In der Geschichte verlieben sich ein Seemann namens Chon Kou und die Portugiesin Maria do Mar ineinander. Die beiden Figuren werden musikalisch durch zwei verschiedene Klangwelten dargestellt. "Gentle Moments" (Track 6) verkörpert dies vielleicht am subtilsten. Diese Bewegung ist eine Reflexion der Liebe zwischen den beiden Protagonisten. Sie findet in Portugal statt, weshalb die Grundlage der Bewegung von westlicher Romantik durchdrungen ist. Darüber hinaus erklingt eine chinesische Melodie, gespielt von der Flöte, eine Verkörperung von Chon Kou. Ein etwas weniger subtiles, aber deutliches Beispiel ist "Blessings and Devotion" (Track 2). Diese Bewegung findet in Macau statt und hat daher eine chinesische Grundlage (zwar in tonaler Fassung), vermischt mit westlichen Einflüssen. In dieser Suite zeigt Ye, dass er die Farben des Sinfonieorchesters perfekt beherrscht.
Auch in Dämmerung in Tibet, für Tenor, Horn und Orchester, op. 41 (2002, Track 1 auf 7 Episodes for Lin'an Naxos 8.579088) versteht es Ye, das Orchester farbreich einzusetzen. Aber sein musikalischer Stil ist völlig anders. In diesem Orchesterwerk ist der Ton jedoch weniger romantisch und modernistischer. Mit Hilfe polytonaler und dissonanter Passagen baut Ye kontinuierlich Spannung auf. Diese löst sich nicht auf, sondern wird unterbrochen durch eine neue, tonale friedliche Passage, die allmählich wieder Spannung aufzubauen beginnt. Dieses 19 Minuten lange Werk hat etwas von einem sinfonischen Gedicht. Das programmatische Thema ist die Natur. Ye malt das Himalaya-Gebirge mit Noten. Vögel und Pferde sind während des gesamten Werks zu hören.
Diesen modernistischen Stil wendet Ye auch an in Das Lied der Erde , für Sopran, Bariton und Orchester, op. 47 (Track 9-14 auf Mahler & Ye: The Song Of The Earth Deutsche Grammophon 00028948374526). Ye zeigt hier erneut ein beeindruckendes Orchester-Arrangement. Sechs chinesische Gedichte aus der Tang-Dynastie werden von Sopran und Bariton gesungen. Ye's Zugang zu den Vokallinien ist ausdrucksvoll, extrovertiert und enthält viele dramatische Glissandi. Andrew Clements beschreibt diese stilistische Wahl als übertrieben; ich beschreibe sie als eine Verschmelzung des westlichen Gesangsstils mit der Jing-Oper (auch bekannt als Peking-Oper). Auf der DG-CD wird Ye's Das Lied der Erde zusammengebracht mit Mahlers , vollendet 1909 und basierend auf ins Deutsche übersetzten chinesischen Texten. die eine deutsche Übersetzung dieser sechs Lieder vertonte. Die Konfrontation dieser zwei unterschiedlichen musikalischen Stile mit denselben Gedichten als Grundlage ist sicherlich eine interessante Idee, aber die Mahler-Aufführung fehlte es an Überzeugung.
Im eigenen Land entwickelte sich Xiaogang Ye zu einem der führenden Komponisten. Sein internationaler Durchbruch fand jedoch erst 2008 statt. Ye wurde bei den Olympischen Sommerspielen 2008 in Peking als offizieller Vertreter der chinesischen Musik ausgewählt. Für diesen Anlass komponierte er ein Klavierkonzert. Lang Lang, begleitet vom Chinesischen Philharmonischen Orchester, führte bei der Eröffnungszeremonie der Spiele die Uraufführung von Sternenhimmel, op. 56. Seit 2021 ist dieses Werk für Klavier, Chor und Orchester (ohne die Tanz- und Lichtshow) erstmals in einer Aufnahme verfügbar. Die Ehre für die Weltpremieren-Aufnahmen liegt bei Noriko Ogawa (Track 8 auf Winter BIS records BIS-2113). Diese Pianistin kennt sich mit dem Oeuvre des Komponisten aus und war bereits in Aufnahmen von Ye's Klavierwerken zu hören. Das Klavierkonzert ist kurz (7'30") und besteht aus nur einem Satz. Dennoch ist sein vertrauter Ost-trifft-West-Stil geniально vorhanden. Ein romantisches und chinesisches Klangbild verschmelzen zu einem triumphalen Ganzen.
Ye ist ein vielseitiger Komponist. Konzerte, Ballette, Filmmusik, Sinfonien, … und trotz der heutigen mäßigen Popularität des Genres auch Kantaten. Der Weg zur Republik (2011, Track 1-8 auf Der Weg zur Republik Naxos 8.579089) ist hier ein Beispiel dafür. In diesem Werk kommt besonders seine patriotische Seite als Komponist des Volkes zum Vorschein. Dieser Kantate, gewidmet zum 100. Jahrestag der Revolution von 1911, erzählt die Geschichte der Republik. Durch Gedichte und Erzählungen hinweg erklingt die Geschichte von Anfang bis Gegenwart. Seinem Stil treu folgend verbindet Ye chinesische musikalische Sprache mit westlicher Romantik des 19. Jahrhunderts. Aufgrund des Textinhalts wirkt das Ganze beschwingt und triumphal.
2013 startete Ye die Konzertreihe China-Geschichte. Er besuchte verschiedene Städte auf dem europäischen und amerikanischen Kontinent. So stärkte er seine internationale Position. Ein immer größeres Publikum wurde mit Ye's Stil vertraut und lernte seine Werke kennen. Auch Plattenlabels zeigten zunehmend Interesse.
Sichuan-Bild (BIS records BIS-2303) ist die neueste CD mit Musik von Xiaogang Ye. Auf dieser CD steht Ye's Filmmusik im Mittelpunkt. Sichuan-Bildop. 70 wurde für einen Reisebericht einer Provinz in West-China komponiert. Von Ye's Werken finde ich dieses weitaus das Subtilste. Das Werk besteht aus 29 kleinen Fragmenten, die alle gleich beeindruckend sind. In Sichuan-Bild ergänzt er das Sinfonieorchester mit traditionellen chinesischen Instrumenten wie der Erhu und der Pipa. Seine Orchestrierung ist sublim. Die Klangfarben sind farbreich, charmant und warm. Vom ersten Ton an wirst du in die Geschichte hineingezogen und siehst die malerische Landschaft förmlich vor dir. Schwebend zwischen den Klängen träumst du dich weg.
Xiaogang Ye zeigt große musikalische Flexibilität. Er erkundet verschiedene Genres und unterschiedliche Stile. Dennoch bleibt die Essenz seiner musikalischen Sprache deutlich präsent. Seine Musik ist unverkennbar Ye. Unvorhersehbar, was sein nächstes Projekt sein wird, lasse ich mich gerne davon überraschen.
Die Macau-Braut
LABEL: Yijie Shi [Tenor], Mingyan Liu [Mezzosopran], Macau Youth Choir & Macau Orchestra u.L.v. Jia Lu
WAS: Die Macau-Braut (Ballettsuit) op.34 (2001)
JPC NAXOS 8.573131
ALPHA COVER-ITUNES- SEPT.indd: Chopin: Klaviersonate Nr. 2 in b-Moll, op. 35
Winter
LABEL: Noriko Ogawa [Klavier], Royal Scottish National Chorus & Royal Scottish National Orchestra u.L.v. Jose Serebrier
WAS: Sternenhimmel für Klavier und Orchester, op. 56 (2008)
JPC BIS records BIS-2113
ALPHA COVER-ITUNES- SEPT.indd: Chopin: Klaviersonate Nr. 2 in b-Moll, op. 35
Mahler & Ye: The Song Of The Earth
LABEL: Zhang Liping [Sopran], Michelle DeYoung [Mezzosopran], Brian Jagde [Tenor], Shenyang [Bariton], Shanghai Symphony Orchestra u.L.v. Long Yu
WAS: Das Lied der Erde für Sopran, Bariton und Orchester, op. 47
JPC Deutsche Grammophon 00028948374526
Der Weg zur Republik
LABEL: Liping Zhang [Sopran], Guang Yang [Mezzosopran], Yijie Shi [Tenor], Chemie Yuan [Bariton], China National Symphony Orchestra Chorus & China National Symphony Orchestra u.L.v. Jia Lu, Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz u.L.v. Franck Ollu
WAS: Der Weg zur Republik (2011)
JPC Naxos 8.579089
ALPHA COVER-ITUNES- SEPT.indd: Chopin: Klaviersonate Nr. 2 in b-Moll, op. 35
7 Episodes for Lin'an
LABEL: Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz u.L.v. Stefan Malzew
WAS: Dämmerung in Tibet für Tenor, Horn und Orchester, op. 41 (2002)
JPC Naxos 8.579088
ALPHA COVER-ITUNES- SEPT.indd: Chopin: Klaviersonate Nr. 2 in b-Moll, op. 35
Sichuan-Bild
LABEL: Noriko Ogawa [Klavier], Xue Yang [Erhu & Zhonghu], Yue Li [Di & Xiao], Yang Jiang [Pipa], Royal Scottish National Orchestra u.L.v. Jose Serebrier
WAS: Sichuan-Bild op. 70
JPC BIS records BIS-2303
ALPHA COVER-ITUNES- SEPT.indd: Chopin: Klaviersonate Nr. 2 in b-Moll, op. 35
