Die eindringliche Oper Brodeck beginnt und endet mit dem Satz „Mein Name ist Brodeck… und ich habe damit nichts zu tun." Die Worte aus dem Libretto, basierend auf dem Roman Brodecks Bericht des französischen Schriftstellers Philippe Claudel, beschreiben perfekt die Atmosphäre, die sich durch die ganze Oper zieht. Erwarten Sie von dieser Produktion von Opera Ballet Vlaanderen (OBV) unter der Leitung der Dirigentin Marit Strindlund und in Zusammenarbeit mit Regisseur Fabrice Murgia keine wörtliche Auslegung. „Show, don't tell ist das Wesen dessen, was Sie zu sehen bekommen werden. Es gibt zu wenig Worte, um zu beschreiben, was Brodeck alles mit sich bringt. Aber ein Versuch wird sicherlich unternommen.
Diese Uraufführung wurde mit einem großartigen Ensemble aufgeführt, bestehend aus Bariton Damien Pass (Brodeck), Sopran Elisa Soster (Emélia), Alt Helena Rasker (Fédorine), Tenor Thomas Blondelle (Göbbler/Peiper), Bariton Kris Belligh (Schloss), Bassbariton Werner van Mechelen (Orschwir) und Bass Tijl Faveyts (Büller/Ulli). Als Kontrastfigur zu dieser vokalen Kraft finden wir Theaterdarsteller Josse De Pauw als Angelpunkt der Geschichte: den (ermordeten) Anderer.
Die Einleitung endlich vorbei, lassen Sie uns beginnen.
Claudels Brodeck inszeniert
Die Oper Brodeck ist ein Zusammenspiel der Geschichte von Philippe Claudel und der Graphic Novel von Manu Larcenet. Die erste lieferte den Inhalt, und die zweite erwies sich als die letzte notwendige Motivation – in Bezug auf die Visualisierung – für den Komponisten. Was wir bekamen, war eine unbarmherzige, ständige Auseinandersetzung mit der menschlichen Natur: komplex, regelmäßig verheerend und erfüllt von (un)erlaubter Angst und Aggression. Es ist keine Geschichte, sondern eher eine Einführung in die menschliche Psychologie (in Musik gesetzt). OBV zieht auch die Linie der Geschichte zur Realität mit der Beschreibung „Brodeck wirft Fragen auf, die heute die Nachrichten bestimmen: über Schuld und Verantwortung, kollektives Gedächtnis, Xenophobie und Unterdrückung."*
Besonders das Prinzip des kollektiven Gedächtnisses in diesem Singspiel ist besonders interessant. Während die meisten Opern zwischen individuellen inneren Suchbewegungen variieren – zum Beispiel Wim Hendricks Die Bekehrte (2022) – und vollständigen Ensemblespielen (Verdis berühmte Falstaff 1893), kommt Janssens herein Brodeck als ein Kollektiv. Eine gute Beschreibung ist das Prinzip des Bienenstock-Verstandes – ein Schwarm überaktiver Bienen, die jeden Außenstehenden angreift. Gehen sie den Anderen an? Oder Brodeck? Kann jeder hier zum Opfer werden? Die Antwort liegt in unserer eigenen Vergangenheit und lässt diesen Konflikt auch bei uns als Zuschauer entstehen.
(Über)leben
Um sich nicht in dem durch Konflikt und Krieg verursachten Überlebensmechanismus zu verlaufen, möchte ich nur sagen: Der Mensch ist ein Herdentier, und diese Herde geht weit, um sich selbst zu schützen. Während der Oper spürst du auch die Grenze, wie sehr das Hauptpersonage von seinem "Dorf" akzeptiert wird oder eben nicht. Der Andere ist, richtig, ein Spiegel für jeden Anwesenden. Jeder ist in gewisser Weise ein Opfer, aber es gibt sicherlich auch genug Täter.
Der Andere wird ermordet. Brodeck – selbst ein Fremder – muss dies in einem Bericht dokumentieren. Die Fremden bringen einen imaginären Spiegel mit sich, in den die Dorfbewohner – und vielleicht sogar das Publikum – eigentlich nicht schauen wollen.
Für einen psychologischen Kampf mit dem Selbst, dem Kollektiv und der Vergangenheit würde ich Philippe Claudels Brodecks Bericht auf jeden Fall einmal lesen empfehlen (das werde ich jetzt selbst auch tun). Aber wofür wir hier sind, ist Daan Janssens' Interpretation. Denn der Inhalt muss letztendlich in Musik umgesetzt werden: Wie klingt die Geschichte – nun endlich übersetzt vom geschriebenen Wort (Claudel) und dem visuellen Medium (Larcenet) – nach dem Schaffensprozess des Komponisten?
Ich möchte zum Abschluss des ersten Teils sicher noch mitgeben, dass der Wechsel zwischen verschiedenen Medien immer eine neue Übersetzung mit sich bringt. Es gehen Dinge verloren – Vorschläge, Ideen und sogar Worte – aber es kommen auch immer neue hinzu. Für einen lebendigen, leidenschaftlichen Autor wie Claudel ist das Abgeben seiner Arbeit zur Übersetzung fast wörtlich: "Wenn die Arbeit übersetzt ist, ist sie eigentlich die Arbeit des neuen \"Autors\" (Janssens)."**
Um bereits einen Vorgeschmack für den zweiten Teil zu geben: Nach Aussage des Komponisten ist Brodeck als "Wagnerian translation" beendet worden.*** Mit anderen Worten: Spannung, kinematografische Emotion und Leitmotive. Diese Prinzipien wurden letztendlich verwirklicht – mehr dazu in Ausstellung 2.
* Zitiert von OBV, Pressemappe Brodeck OBV, 2024.
** Paraphrasiert von Philippe Claudel, Pressekonferenz Brodeck – OBV, 09/02/2024.
*** Paraphrasiert von Daan Janssens, Pressekonferenz Brodeck – OBV, 09/02/2024.
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WAS: Brodeck von Daan Janssens (2023).
WER: Daan Janssens (Komponist und Librettist) Marit Strindlund (Dirigentin), Fabrice Murgia (Regisseur und Librettist), Philippe Claudel (Autor), Susan De Ceuster/Gay Huygen (Kinderdarsteller), Jose De Pauw (Schauspieler), Jean-Pierre Baudson (Sprechrolle), Damien Pass, Elisa Soster, Helena Rasker, Thomas Blondelle, Kris Belligh, Werner van Mechelen, Tijl Faveyts, Symphonieorchester Opera Ballet Flandern, Chor Opera Ballet Flandern, Kinderchor Opera Ballet Flandern.
WO: Opera Ballet Flandern, Antwerpen.
WANN: 9. Februar 2024 bis 20. Februar 2024 (OBV Antwerpen) und 29. Februar 2024 bis 3. März 2024 (OBV Gent); besucht am 9. Februar 2024.
