Un orchestre amateur de classe
C'est toujours palpitant d'aller écouter un concert d'orchestre amateur. Comment ça sonnera-t-il, quels accidents se produiront, combien de fausses notes, quel groupe sortira de ses gonds ? L'Orchestre Symphonique Sonores de Gand existe depuis plus de vingt ans avec une cinquantaine de musiciens « qui ont fait de la musique classique non pas leur métier mais leur passion », lis-je dans le beau programme. La soliste du 21 juin à Merelbeke est la prometteuse jeune violoniste Dora Oliva Devoghel. Le concert est intitulé d'après elle : « Dora ! ».
Outre le concerto pour violon de Tchaïkovski, ils jouent deux œuvres de Borodine, Dans les steppes de l'Asie Centrale et sa deuxième symphonie en si mineur.
Dès les premières minutes des steppes, je sais que c'est du sérieux. La matière sonore brute n'est pas polie comme dans un orchestre professionnel, les cordes sonnent parfois un peu métallique, les violoncelles manquent de stabilité d'intonation, mais en termes de structure, de construction sonore et de phrasé, vous sentez que le chef Joeri Van Hove maîtrise bien ses troupes. Superbe section de bois, presque sans fausse note – ce qui arrive aussi dans les orchestres professionnels. Un orchestre de classe. Le chef n'a pas de baguette et ne se tient même pas sur un podium. Il a un geste plutôt fluide avec le haut et le bas du corps, comme s'il dirigeait parfois avec le ventre.
Écart d'âge
L'écart d'âge dans un orchestre professionnel est d'environ quarante ans, entre vingt-cinq et soixante-cinq ans. Chez Sonores, il y a aussi des jeunes et des seniors, l'écart d'âge est de pas moins de soixante-dix ans ! La plus jeune est une fille de dix ans (fille du chef) et la plus âgée du concert avait pas moins de quatre-vingts ans. Après, j'ai parlé avec le vaillant corniste de quatre-vingts ans. Il joue dans cinq orchestres en raison de la pénurie de cornistes, un instrument qui demande aussi beaucoup d'efforts physiques au musicien.
La violoniste Dora Oliva Devoghel est une prometteuse jeune violoniste, à peine 21 ans, avec une mère belge et un père vénézuélien. À seulement 14 ans, elle a déjà été admise dans la classe de Ning Kam au conservatoire de Bruxelles, puis elle s'est dirigée vers la Yehudi Menuhin School en Angleterre. Dora a commencé à collectionner les prix dès son plus jeune âge. À 13 ans, elle a remporté le troisième prix au concours Leonid Kogan pour les jeunes violonistes à Bruxelles, a terminé deuxième au Concours Vieuxtemps et en 2018, elle a remporté le premier prix et le prix du public au concours musical Breughel à Bruxelles (cat. B). En 2022, elle a remporté pour la deuxième fois le premier prix au concours musical Breughel (cat. C). L'année dernière, elle a dû choisir entre la Juilliard à New York ou le New England Conservatory à Boston pour poursuivre ses études. Elle a d'ailleurs été admise dans ces deux institutions de haut niveau, ce qui en dit long. Poursuivre ses études Elle choisit Boston, où elle poursuit ses études avec Donald Weilerstein, que certains connaissent peut-être comme premier violon du Cleveland Quartet. En 1963, il s'était classé douzième (donc dernier) à la Concours Reine Élisabeth. Last but not least, sa longue carrière en témoigne. Dora reçoit le soutien de SWUK Flandre, de la Fondation Robus et d'une bourse de la Latin Grammy Cultural Foundation. Néanmoins, poursuivre ses études aux États-Unis reste très cher, c'est pourquoi elle a lancé une campagne de financement participatif sur gofundme.com Avec un vibrato riche, elle entreprend le concert, certains tempos auraient peut-être pu être un peu plus vifs, pensais-je, mais elle joue avec beaucoup de retenue et de maturité. Pas d'applaudissements entre les mouvements, avait demandé la présentatrice dans l'introduction. Mais pourquoi ne pas applaudir après le premier mouvement du concerto pour violon de Tchaïkovski ? L'accord final vous y invite. Un premier applaudissement retentissant. L'accompagnement de ce concerto par l'orchestre n'est d'ailleurs pas une sinécure. Le dialogue avec la soliste et les nombreux changements de tempo doivent être maîtrisés fermement par le chef. Au deuxième mouvement, j'entends une touche jazzy dans la réplique de la clarinette au violon solo. Une trouvaille originale, caractéristique de cet orchestre. Chez les bois, on entend à peine que ce ne sont pas des professionnels.
Poursuivre ses études
Elle choisit Boston, où elle poursuivra ses études auprès de Donald Weilerstein, que certains connaissent peut-être comme premier violon du Cleveland Quartet. En 1963, il s'était classé douzième (donc dernier) au Concours Reine Élisabeth. Last but not least, sa longue carrière l'a prouvé. Dora reçoit le soutien de SWUK Vlaanderen, de la Fondation Robus et d'une bourse de la Latin Grammy Cultural Foundation. Néanmoins, étudier aux États-Unis reste très coûteux, c'est pourquoi elle a lancé une campagne de crowdfunding sur gofundme.com
Avec un vibrato velouté, elle entame le concert, certains tempi auraient peut-être pu être un peu plus piquants, me suis-je dit, mais elle joue avec beaucoup de retenue et de maturité. Ne pas applaudir entre les mouvements, avait demandé la présentatrice dans l'introduction. Mais pourquoi ne pas applaudir après le premier mouvement du Concerto pour violon de Tchaïkovski ? L'accord final y invite. Un premier tonnerre d'applaudissements.
L'accompagnement de ce concerto par l'orchestre n'est d'ailleurs pas une sinécure. Le dialogue avec le soliste et les nombreux changements de tempo doivent être tenus fermement en main par le chef. Dans le deuxième mouvement, j'entends une touche jazzy dans la réplique de la clarinette au violon solo. Une trouvaille originale, qui caractérise cet orchestre. Chez les bois, on entend à peine que ce ne sont pas des professionnels.
Passionné
Ce n'est pas parce qu'ils ne sont pas musiciens à temps plein qu'ils n'ont pas reçu une formation professionnelle. La clarinettiste An Beazar en est un bon exemple. En plus d'être musicienne, elle est ingénieure et entrepreneur, et a été sélectionnée par la VRT comme « femme remarquable » pour donner des explications en tant qu'experte dans les médias. Après un deuxième tonnerre d'applaudissements à la fin du concerto pour violon, Dora joue le célèbre « Por una Cabeza » de Carlos Gardel (arr. d'Augustin Hadelich), le célèbre compositeur de tango aux côtés de Piazzolla.lla. La cerise sur le gâteau. D'ailleurs, elle a un frère et une sœur plus jeunes qui jouent également dans l'orchestre, Leandro et Selena. Les 18 et 19 juillet, elle joue avec eux un récital à l'église Sint-Colet de Gand et à la salle Ryeland à Bruges.
Aleksandr Borodin n'était pas seulement le chef d'orchestre, il était aussi polyvalent. En plus d'être compositeur, c'était aussi un chimiste qui avait la musique comme hobby. Sa deuxième symphonie est souvent jouée, y compris par les orchestres amateurs. Ses accords massifs et son son orchestral plus brut sonnent plus slaves que le Tchaïkovski plus raffiné. Il y a aussi plus de cuivres qui entrent en jeu. Trois trombones et une harpiste s'ajoutent. En fait, le terme « orchestre amateur » rend mal hommage à Sonores. Amateur est un mot trop négatif. Ce sont tous des musiciens passionnés.
