Die Musik von J.S. Bach hat die Fantasie von Musikern aller Zeiten und Stile schon immer fasziniert. Die Erneuerung des Originalmaterials, das durch Neuinterpretationen bereits angegriffen wurde, ist eine ständige Herausforderung für jeden Interpreten. Morphing Landscapes beginnt seine Reise durch Klang und dessen Transformation, wobei die Aufmerksamkeit auf die heutige Zeit verlagert wird, nicht so sehr aus der Perspektive ewigen Inhalts, sondern in Bezug auf Timbre und die Möglichkeiten, die wir heute haben, um neue Vorschläge durch die Transformation von Klang im Laufe der Zeit zu schaffen. Für die Cellosuitten erfinden und schreiben Robert Schumann eine Klavierbegleitung. Diese transformieren sich unmittelbar in Repertoirestücke für Posaune, und heute, in Morphing Landscapes, werden sie durch Dämpfer und einen spontanen Dialog mit Instrumenten des 20. Jahrhunderts wie die Wurlitzer, die Fender Rhodes und die Hammondorgel zum Klingen gebracht. Eine Transformation des Materials durch Timbre und Dialog. Auf die gleiche Weise wird der Inhalt von Stücken, die von Eugène Bozza als Hommage an Bach komponiert wurden, behandelt, wodurch neue Texturen entstehen, die sich ständig bewegen.