Samstag, 31. Mai 2025, Bozar… Ich höre Gilles Ledure noch immer sagen: „Troisième Prix, Prix du comte de Launoit, Preis des Grafen de Launoit, Valère Burnon". Und dort ging er, ordentlich in Blau gekleidet, die Haare offen, am Tisch der Jury vorbei. Eine zusätzliche Umarmung von Anna Vinnitskaja und eine herzliche Umarmung mit Jean-Claude Vanden Eynden waren kein Zufall und keine Förmlichkeit.
Als der 8-jährige Junge aus Marche-en-Famenne sah, wie Vinnitskaja den Ersten Preis abräumte, wusste er: „Eines Tages werde ich an diesem Wettbewerb teilnehmen". Und als er 2022 Artist in Residence an der renommierten Musikkapelle in Waterloo wurde, landete er in der Klasse von Frank Braley, Avedis Kouyoumdjan und, ja tatsächlich, Vanden Eynden. Dieser wurde 1964 Dritter. Burnon wurde ebenfalls Dritter, mit donnerndem Applaus, stehenden Ovationen, königlichen Grüßen und den Publikumspreisen von Klara und Musiq3.
Für mich war es am ersten Freitag im Juni 2026 das dritte Mal, dass ich ihn sah, nach einem Konzert im Bozar mit dem Großen Harmonieorchester der Königlichen Musikkapelle der Guides unter der Leitung von Yves Segers und nach einem gemütlichen Klavierrecital im Haus von Mia Vleminckx (+) – Bogaert in Schiplaken. Für das Festival der Voorkempen in De Werf 44 in Schilde spielte er Fauré, Nocturne 6, Opus 63, wie während seiner ersten Runde in Flagey, Liszt, Rachmaninov, aber auch Szymanowski.
Neuer Wind
Das ist auch typisch für Burnon: sein Innovationssinn. Obwohl beide Polen sind und sich nur eine Generation im Alter unterscheiden, ist die musikalische Sprache von Karol Szymanowski (1882-1937) ganz anders als die von Chopin. Szymanowski scheut dissonante Harmonien nicht und nähert sich damit Skrjabin. Lyrische Passagen und erkennbare Motive und Rhythmen wechseln sich mit robusten Klängen ab, typisch für die Volksmusik des Tatra-Gebirges. Von den „Vingt Mazurkas opus 59" wählte Valère Burnon vier aus und vermittelte so die etwas mysteriöse Atmosphäre der Region um Zakopane, wo Szymanowski in einem Holzhaus wohnte, das heute ein Museum ist.
Die Wahl der „Treize Préludes opus 32" von Sergej Rachmaninov (1873-1943) ist eine Station in seiner ständigen Suche nach Lyrik und Ausdruck. „Rach 3" mag Burnon zwar einen schönen Platz in der Rangliste beschert haben, doch der überwältigende Charme dieses Konzerts ist Meilen entfernt von der unvorhersehbaren Melodik der Préludes. Und ja, es gibt „Déjà-vu, déjà-entendu"-Nummern, wie das träumerische Moderato in G, Nr. 5, oder das Vivo, 8, das Valère als Zugabe präsentierte. Von demselben jugendlichen Innovationsgeist zeugt der Inhalt seiner zweiten CD, die von Debussy und Prokofiev 8 zum Avant-gardistischen von Sergei Protopopov führt, mit dem er während eines Meisterkurses in Russland konfrontiert wurde.
Gab es denn keine „Ah-ha"-Momente? Sicherlich, es gab die zweite Ballade von Franz Liszt (1811-1886) und die schönste Nocturne von Frédéric Chopin (1810-1849), die man sich vorstellen kann. Unter den geschmeidigen Fingern von Burnon wurde das Opus 27,2 zu einer umfassend erzählten Geschichte von Zärtlichkeit, Hingabe, Ekstase und pianistischer Freiheit. Für manche etwas zu viel, für mich eine Offenbarung. Nein, von Valère Burnon haben wir noch nicht das Letzte gehört!
