Le Rossini Opera Festival à Pesaro, la ville natale du compositeur, a dédié sa 40e édition à Montserrat Caballe et Bruno Cagli, deux interprètes éminents de Rossini. Les points forts ont été les opéras Semiramide, L'Equivoco stravagante et Demetrio e Polibio ainsi qu'un concert jubilaire.
Pour Semiramide, l'apothéose de la carrière italienne de Rossini en 1823, le metteur en scène Graham Vick a conçu une interprétation psychologique qui a sans doute eu une signification précieuse pour lui, mais qui n'était certainement pas facile à déchiffrer pour le public qui s'appuyait sur le livret de ce melodrama tragico de Gaetano Rossi. Oubliez l'Assyrie et le temple de Baal et essayez de comprendre la signification du prêtre brahmane et de ses fidèles assis dans un coin de la scène. Ou pourquoi les sujets de Sémiramis évoluent en formations strictes et les femmes ressemblent à des hôtesses de l'air et des danseuses de cabaret. Et pourquoi Arsace n'est clairement pas présenté comme un homme. Stuart Nunn, responsable de la scénographie et des costumes, a prévu de grands écrans verts qui ont été clairement déplacés par les machinistes pour évoquer, entre autres, la chambre de Ninia, le jeune fils perdu de Sémiramis, y compris un grand nounours bleu ! Salome Jicia, élégante dans un costume pantalonné bleu et une chemise blanche, a donné à Sémiramis autorité et élégance et a chanté avec une voix de soprano pleine et expressive et des coloratures virtuoses. Varduhi Abrahamyan est certainement l'une des meilleures interprètes du rôle d'Arsace avec un mezzo-soprano ample, chaud et souple qui maîtrisait virtuosement la partie vocale. Le traître Assur avait la voix noble de Nahuel di Pierro qui aurait pu être un peu plus mordante, notamment dans ses hallucinations. Carlo Cigni était un Oroe noble, Martiniana Antonie une Azema d'une fraîcheur sonore, Sergey Artamonov une impressionnante Ombra di Nino et Antonino Siragusa une Idreno plutôt gênante. Le chœur du Teatro Ventidio Basso a bien chanté et Michele Mariotti a dirigé l'Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai dans une exécution orchestrale colorée et bien travaillée avec une ouverture bien structurée et des ensembles impressionnants. Je me demande comment cette Sémiramis, une coproduction avec l'Opéra Royal de Wallonie, sera reçue sur la scène lyrique liégeoise.
Caricature vivante
Pour L'Equivoco stravagante – librement traduit par « le bizarre malentendu » – un drama giocoso de 1811, Carlo Rizzi a dirigé l'Orchestra Sinfonica Nazionale Della Rai dans une interprétation bien équilibrée et vivante d'une partition qui annonce clairement la maîtrise de Rossini pour les ensembles brillants et les finales. Ceux-ci ont reçu des exécutions précises et tourbillonnantes du chœur du Teatro Ventidio Basso et des solistes dans une mise en scène du duo Moshe Leiser et Patrice Caurier dans une scénographie de Christian Fenouillat (une grande salle avec de nombreuses portes et une fenêtre donnant sur des vaches au pré) et des costumes d'Agostino Cavalca (bourgeoisie riche du 19e siècle). Le duo de metteurs en scène n'a pas hésité à faire de la caricature et a maintenu un tempo vivant. Mais pourquoi tous les solistes se sont mis un faux nez, c'est pour moi une énigme. Paolo Bordogna a été brillant dans le rôle de Gamberotto, le père nouveau riche qui veut le meilleur mari possible pour sa fille Ernestina. Teresa Iervolino lui a donné le bon mélange de maladresse et d'innocence et a chanté sa partie avec une soprano claire et virtuose. Le Buralicchio suffisant a reçu un bon profil de Davide Luciano et une voix sonore, mais Pavel Kolgatin (Ermanno) n'était pas très convaincant. Claudia Muschio et Manuel Amati, dotés de voix fraîches, formaient le couple de serviteurs bien intentionnés mais meddleurs Rosalia et Frontino
Le troisième opéra au programme était Demetrio e Polibio, généralement considéré comme le premier opéra (en partie) composé par Rossini, représenté en 1812. Pour l'occasion, la production antérieurement étrange et inutilement compliquée mise en scène par David Livermoore en 2010 avec scénographie et costumes de l'Accademia di belle arti di Urbino a été remise à neuf, mais le résultat n'était pas plus convaincant. Heureusement, la distribution vocale avait un niveau bien supérieur. Le public pouvait donc se concentrer sans crainte sur elle et oublier l'encadrement. Jessica Pratt (Linsinga), Cecilia Molinari (Siveno), Juan Francisco Gatell (Demetrio-Eumene) et Riccardo Fassi (Polibio) ont porté leurs personnages à la vie de manière virtuose et leur ont donné une intensité dramatique. Paolo Arrivabeni a dirigé le Coro del Teatro Della Fortuna M.Agostini, la Filarmonica Gioachino Rossini et les chanteurs dans une exécution captivante dans l'ensemble.
Pour célébrer la quarantième édition, le festival a également proposé un gala-concert qui pouvait être suivi en direct sur la Piazza del Popolo via projection vidéo. Pour l'occasion, Carlo Rizzi a dirigé l'Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, le Coro del Teatro Ventidio Basso et un ensemble de solistes (quatorze annoncés, treize présents) dans un programme en deux parties qui incarnait le Rossini comique et le Rossini sérieux-héroïque. L'ouverture du Il barbiere di Siviglia, probablement l'opéra le plus populaire de Rossini, a ouvert la soirée. La finale de Guillaume Tell, son dernier chef-d'œuvre avec son message de liberté et d'espoir, a fermé la soirée. Tous les tours n'étaient pas également convaincants, mais naturellement la chouchoute du public Juan Diego Florez a été comblée d'applaudissements, tout comme son collègue ténor Lawrence Brownlee. La soprano américaine Angela Meade – pas une habituelle de Pesaro – a fait une grande impression avec sa version de la scène dramatique d'Ermione du même opéra.
Pour 2020, le Rossini Opera Festival annonce une édition du 8 au 21 août avec Moïse et le Pharaon, Elisabetta regina d'Inghilterra et La cambiale di matrimonio.
- QUOI : Rossini Opera Festival – 40e édition
- OÙ : Pesaro, Italië
- QUAND : mardi 20 au vendredi 23 août 2019
- SITE WEB : https://www.rossinioperafestival.it/