L'Opéra Ballet de Flandre a été dirigé musicalement pendant les six dernières années par le chef d'orchestre Alejo Pérez, qui prend maintenant sa retraite et s'en va travailler ailleurs (pour l'instant, sa destination reste mystérieuse). Lors d'un concert à Gand, repris à Anvers, il a été salué par une ovation debout en signe de gratitude.
Pour ce concert d'adieu, le chef d'orchestre a choisi d'interpréter la sixième symphonie de Ludwig van Beethoven et la « Chanson de la terre » de Gustav Mahler. Le grand orchestre de l'OBV et les solistes ténor Christopher Sokolowski et mezzo-soprano Dshamilja Kaiser ont rempli la Salle Reine-Élisabeth de sons orchestraux riches et de voix pleines.
La Sixième de Beethoven
Une célébration de la nature dans toute sa richesse ; chaque fois que vous l'écoutez, c'est une découverte de détails que vous pensez connaître de fond en comble. À mon avis, Beethoven est l'égal musical de Rubens, et n'est-ce pas qu'à chaque tableau vous voyez quelque chose de différent selon l'angle de vue et l'éclairage ? C'est exactement la même chose avec la sixième de Beethoven, entre autres. Personnellement, je ne suis pas de ces puristes qui cherchent toujours l'interprétation la plus historiquement fidèle possible. Un orchestre moderne, comme celui de l'opéra, ne pourrait tout simplement pas être envisagé, et certainement pas un grand orchestre symphonique. Et oui, dans une salle aussi vaste, l'interprétation historique ne serait pas à la hauteur. Le compromis peut et doit se faire ; l'œuvre reste en tout cas infiniment belle et enchante l'auditeur sous toutes ses formes.
Le chef Pérez a dirigé l'orchestre avec des gestes fluides et des mouvements de bras coulants à travers une sixième Beethoven expressive. Les lignes narratives se dessinaient clairement, et celui qui fermait les yeux se sentait transporté dans les forêts et les prairies où Beethoven pouvait encore jouir librement près de Vienne, là où tout est maintenant construit et où le trafic rugit à la place du chant des oiseaux, du croassement des grenouilles, du cri des grillons, sans abri contre l'orage, jouissant de la chaleur du soleil mère, et j'en passe.
La Chanson de la terre de Mahler
Chaque fois que je dis que je préfère largement la musique de chambre de Mahler à ses symphonies, on me regarde avec de grands yeux. Et je l'avoue, je ne suis pas non plus le plus grand fan de ce cycle de lieder. Pourtant, j'ai été plus profondément touché à quelques reprises, même si j'ai trouvé que c'était parfois un peu trop de l'orchestre « tutti » pour les solistes lors des grands passages. C'est particulièrement difficile pour le ténor avec un orchestre qui joue généralement depuis la fosse. Parfois, il était presque submergé. C'est le seul point légèrement négatif de la soirée, car Sokolowski possède une voix riche et puissante, parfaite pour les rôles plus lourds – Wagner (il chante actuellement Parsifal à l'OBV) et ce Mahler par exemple. Pur, puissant, technique brillante et interprétation consciente du texte. Kaiser a aussi une mezzo si pure qui résonne doucement et dégage de la chaleur. Cela rend le Mahler plus intime parfois presque comme du velours pour l'oreille.
Les solistes, l'orchestre et le chef avaient une interaction solide ; vous sentiez que ce Mahler leur convient. Cela s'est reflété sur le public qui a offert une double ovation debout. Une pour l'exécution en elle-même et une pour le chef qui prend sa retraite. Satisfaits, musiciens et public ont pu rentrer chez eux, savourant encore une soirée exceptionnelle.
