Brême est LA ville des musiciens, du moins celle des quatre fameux du conte où les animaux éclopés, l'âne, le chien, le chat et le coq, en « chantant » chassent les scélérats et gardent le butin pour eux quatre, restant habiter dans le repaire des voleurs, ce qui fait qu'ils ne se rendent jamais à Brême. La « musique » de ces quatre animaux devait faire un bruit terrible ! Braiements, aboiements, miaulements et croassements ; une cacophonie n'a rien à y redire. Heureusement que l'on a pu écouter quelque chose de bien différent...
Brême ne voulait pas plier sous les fausses notes et c'est ainsi que naquit en 1989 à l'initiative de l'actuel intendant Thomas Albert le désormais mondialement célèbre Musikfest Bremen, inauguré solennellement le 15 août, jour de l'Assomption, dans cette ville largement protestante où heureusement luthériens, calvinistes et catholiques cheminent ensemble dans les rues en toute paix, accompagnés d'agnostiques et d'athées et de quelques autres, pour remplir les salles de concert. Sous la devise « Eine große Nachtmusik », Brême a célébré solennellement le lancement de ce festival énorme qui dure un mois environ dans la ville même et ses environs.
Cérémonie à la « Rathaus » et concerts magistraux
Les organisateurs, généreux donateurs et sponsors, responsables politiques et presse ont eu droit à une belle réception offerte dans le magnifique hôtel de ville de Brême par le maire Andreas Bovenschutte et l'intendant Thomas Albert. Leurs paroles de bienvenue ont su trouver le ton juste, créant immédiatement une excellente atmosphère et aiguisant l'appétit pour déguster et consommer beaucoup de musique du plus haut niveau.
Nous avons pu suivre trois concerts de quelque 45 minutes chacun. La qualité de l'un était encore meilleure que celle de l'autre et nous vous présentons ici ce qui a été proposé.
19 h : Ensemble Matheus - Chœur de l'Académie Haendel Hendrix – soprano Nina Spinosi – alto Javiera Barrios - chef d'orchestre Jean-Christophe Spinosi
Ces musiciens passionnés ont apporté, sous la direction d'un chef d'orchestre presque dansant, dans la Dom une œuvre moins connue et une très célèbre d'Antonio Vivaldi : le Laudate pueri Dominum RV 600 et le Gloria RV 589. Ce Gloria a été l'une des premières musiques classiques que le soussigné ait découvertes en bas âge. Que c'est bien d'avoir des parents mélomanes… L'orchestre est sublime, tout selon la pratique historique sur instruments d'époque. On peut être vraiment fier que depuis des décennies existent partout dans le monde des ensembles, des solistes, des studios d'enregistrement, des salles, des chaires d'enseignement, des maisons d'édition, des festivals et j'en passe, qui doivent leur bien-être musical et commercial à notre propre Sigiswald Kuiken, qui fut le premier depuis plus de 200 ans à jouer du violon sans mentonnière, exactement comme il l'a étudié sur des gravures, des peintures, lisant des textes. Le monde ne peut jamais être assez reconnaissant envers les pionniers comme les frères Kuiken et autres contemporains qui ont été entraînés dans cette résurrection de la « musique ancienne ». Si seulement le gouvernement flamand était aussi reconnaissant, malheureusement ce n'est pas le cas.
Ce n'était que pure jouissance de l'orchestre et des deux excellentes chanteuses. Un soprano d'une chaleur crémeuse et un alto exceptionnel avec une voix à en perdre la tête. Le chœur a moins été mis en valeur. Cela venait de la disposition dans une Domkirche très difficile qui n'a en fait pas d'acoustique. Où je me trouvais, on n'entendait que les hommes et il semblait qu'il n'y avait peut-être que deux femmes qui chantaient dans le chœur. Celui qui était assis du côté des femmes aura probablement eu l'expérience inverse. Un peu dommage, mais cela ne peut pas être autrement dans cette église.
20 h 30 Boston Early Music Festival Vocal & Chamber Ensembles dirigé par nul autre que le luthiste Paul O'Dette et le guitariste baroque Stephen Stubbs
L'église Unsere-Lieber-Frauen-Kirche, située à quelques pas de la Dom et de l'hôtel de ville, est toujours là. Elle a résisté aux applaudissements tonnants après 45 minutes de Monteverdi (1567-1643) qui ont débuté par le célèbre Zefiro Torna. Cet ensemble est si pur, si italien, malgré qu'il soit américain. Les musiciens se transforment en personnes qui exécutaient autrefois les œuvres de Monteverdi en personne. Quelle qualité ! On ne peut pas améliorer cela. Absorber, ne pas lâcher prise, se souvenir et réentendre quand on en parle, quand on lit… Un concert qui marque, une musique pour les siècles, des musiciens exceptionnellement bien accordés les uns aux autres et où chaque note parle, exprime, chante, vit. C'est grandiose et si plein de feu, de fierté, de conviction et de souplesse. Une ovation debout, cela ne pouvait être autrement.
22 h : Alena Baeva, Kyril Zlotnikov & Vadym Kholodenko avec Franz Schuberts (1797-1828) Trio avec piano n° 2 D929
La grande salle du conseil, splendeur historique, renaissance intacte qui a survécu aux guerres et à toutes sortes de malheurs, était du meilleur bois – et il y a du bois à admirer – pour faire résonner Schubert. Acoustiquement, c'était très bien, selon moi même mieux que la petite salle de Die Glocke, où pendant six jours on a écouté les quatuors à cordes de Beethoven par le Quatuor Ebène.
C'était la cerise sur le gâteau, indéniablement. Rarement aviez-vous entendu Schubert de manière si lyrique, si soignée, si charmante et si tourmentée, si angoissée aussi face à la mort qui approche et pourtant pleine d'espoir au service de la beauté. C'était émouvant, grand romantisme dans sa forme la plus pure, où la musique s'est à nouveau avérée être la forme d'art la plus élevée. Cela dépassait tout et aurait pu durer encore beaucoup plus longtemps. Rien que d'avoir pu y assister valait la peine de se rendre à Bremen. Espérons que nous réentendrons ces trois talents plus près de chez nous. Le fait que cette soirée s'est également terminée par de nombreux bravos et une ovation debout et trépignante ne nécessite aucun commentaire supplémentaire.
Si tu avais la possibilité d'assister à ce festival l'année prochaine ou au cours des prochaines années ? Fais-le !
