InAlto

In alto mare, in alta montagna (auf hoher See, im Hochgebirge). Diese italienische Redewendung verwendet dasselbe Adjektiv für Meer und Berg. Zugleich ruft sie ihre physische Abgelegenheit und die Risiken wach, die mit ihrer Erkundung verbunden sind.

Die Cornetto gehört zweifellos zu den wichtigsten Musikinstrumenten des 16. und 17. Jahrhunderts. Das Instrument ist aus Holz gefertigt und mit Leder oder Pergament überzogen. Man betrachtete es als das Instrument, das die menschliche Stimme am besten nachzuahmen vermochte. Und wie die Stimme fühlt es sich in den höheren Lagen zu Hause. In seiner Enzyklopädie beschreibt Mersenne die Cornetto als einen „Lichtstrahl, der durch die Wolken bricht“.

InAlto möchte sowohl vokale als auch instrumentale Musik erkunden und beide miteinander in Dialog bringen. Große Barockkomponisten Europas wie Monteverdi, Schütz und Praetorius haben uns wunderschöne Musik hinterlassen, in deren Mittelpunkt diese Vorliebe für Wagnis, Wwagemut und die Erkundung des hohen Registers steht.

Heute liegt eine reale Gefahr darin, Menschen mit Musik nicht mehr überzeugen zu können, die uns nicht länger selbstverständlich oder vertraut erscheint. Durch ein gründliches Studium der verfügbaren Quellen und durch die Zusammenarbeit mit bestmöglichen Partnern und Spezialisten der historisch informierten Aufführungspraxis strebt InAlto danach, das Beste aus dem Repertoire herauszuholen, das es aufführt.

Historische Musikinstrumente sind letztlich immer noch Musikinstrumente. InAlto betrachtet sie daher als zeitgenössische Ausdrucksmittel.

Die Aufnahmen von InAlto wurden mit zahlreichen Auszeichnungen gewürdigt, darunter zwei Diapason d’Or, ein Diapason d’Or de l’Année 2017, ein Choc de Classica, ein Joker absolu de Crescendo, ein Pizzicato Supersonic, eine 5-Sterne-Bewertung von Rondo Magazin sowie eine Nennung in der Bestenliste des Preises der Deutschen Schallplattenkritik.

Seit seinem Debüt im Jahr 2012 ist InAlto bei renommierten Konzertreihen und Festivals in ganz Europa aufgetreten, darunter De Bijloke Gent, das Venetian Centre for Baroque Music, das Festival du Pays d’Auge, das Museum Plantin-Moretus Antwerpen, AMUZ, das Festival Musiq3, das Festival de Wallonie, Bozar Brüssel, das Concertgebouw Brugge, Classique à Monty, Schloss Gottorf Schleswig, das Festival de Regensburg, das Festival de Saint-Michel en Thiérache, das Juillet Musical de Saint-Hubert, das Automne Musical de Spa, die Société Philharmonique de Namur, das Muziekgebouw Amsterdam, TivoliVredenburg Utrecht, das Festival Oude Muziek Utrecht, die Académie Bach d’Arques-la-Bataille, das Musikfest Bremen, das Muziekgebouw Eindhoven, die Passie van de Stemmen Leuven, das Festival de l’Été Mosan, das MA Festival Brugge, das Beethovenfest Bonn, Musique et Nature en Bauges, das Schütz Musikfest Dresden und die Thüringer Bachwochen.

Das besonders reiche Jahr 2023 markierte einen neuen Meilenstein für das Ensemble mit einer Produktion von Claudio Monteverdis Marienvesper. Drei Aufführungen, darunter das Abschlusskonzert des renommierten MA Festival Brugge, wurden vom Publikum mit großer Begeisterung aufgenommen und feierten einen wahren Triumph.